يستعد حي دبي للتصميم لاستقبال النسخة الجديدة من معرض إيديشنز آرت آند ديزاين، المخصص للفنون والتصميم محدود الإصدار، والمقرر إقامته من 5 إلى 9 نوفمبر 2025 على تراس الواجهة البحرية، ضمن فعاليات أسبوع دبي للتصميم، وبالتزامن مع معرض داون تاون ديزاين. ويقدّم المعرض تجربة فنية فريدة تجمع بين الفنون الجميلة والتصميم المعاصر، من خلال مطبوعات وأعمال خزفية وصور فوتوغرافية وتصاميم محدودة الإصدار من صالات عرض واستديوهات إقليمية وعالمية، ليتيح للزوار فرصة استكشاف إبداعات متنوعة تناسب مختلف مراحل رحلتهم في اقتناء الأعمال الفنية. أسماء بارزة ومشاركات عالمية تشهد نسخة هذا العام مشاركة مكتب الابتكار، الذي يطلق معرضه العالمي الأول بعنوان نوكترن، ويعرض مجموعة أثاث فنية قابلة للاقتناء من توقيع كوربوس ستوديو وتيم فرانكن وصوفي درايس وغيرهم. كما تقدم لاتينا ديجن مجموعة أثاث تحتفي بالحرفية والابتكار في أميركا اللاتينية، فيما يشارك معرض هيلتون المعاصر بأعمال تركز على التصوير الفوتوغرافي والفيديو والذكاء الاصطناعي. ومن بين العارضين أيضًا استوديو سوبربيا دوموس الإيطالي المتخصص في الإضاءة النحتية، واستوديو أي دي يو الذي يعرض سلسلة ألبستير موون، إلى جانب استوديو طوكيو بأعمال تمزج بين الأناقة النحتية والمرونة التقنية. حضور إقليمي لافت يُسلّط المعرض الضوء على المبدعين من المنطقة، من خلال عروض مميزة مثل استوديو أساطير الذي يعيد تفسير التراث الإماراتي بأسلوب معاصر في عمل تفاعلي بعنوان وريش، ومنصة آسستين التي تعرض أعمالاً لفنانين إيرانيين، إضافة إلى معرض وادي فينان للفنون ومعرض زاوية اللذين يقدمان أعمالاً لفنانين فلسطينيين بارزين. عروض فردية وابتكارات فنية تشهد النسخة الجديدة مشاركة مجموعة من الفنانين في عروض فردية للمرة الأولى في المنطقة، من بينهم إيلا كولومبو بمعرضها حالات التكوين، وأنتيلا دي لاورو بمعرض أنباوند، والمعماري بديع غانم الذي يقدّم مجموعته هل تتذكر الحب؟ بعد عرضها في أسبوع ميلانو للتصميم. فعاليات تفاعلية وحوارات فكرية ويتضمن برنامج إيديشنز مجموعة فعاليات خاصة، منها تعاون مجموعة مصير مع مجوهرات أيون للاحتفاء بلغة الإشارة العربية ضمن عام الإمارات المجتمعي، إلى جانب جلسات حية وقطع محدودة الإصدار. كما يعرض فن جميل مجموعة من الكتب والمطبوعات الفنية، فيما يقدم الفنان السويسري توبياس غوتمان تجربة فريدة عبر ساي بوت، توأمه الذكي الذي يرسم بورتريهات حية للزوار باستخدام الذكاء الاصطناعي. يواصل معرض إيديشنز آرت آند ديزاين ترسيخ مكانته كأحد أبرز الفعاليات التي تجمع بين الفن والتصميم والتقنية في مشهد ثقافي متنامٍ يجعل من دبي مركزًا عالميًا للإبداع المعاصر.

جذبت صورة الحرم المكي الشريف التي عُرضت أمس في معرض الفن المعاصر أنظار الرئيس الأمريكي دونالد ترامب، وزوجته ميلانيا ترامب، وأجبرتهما على الوقوف لمدة تجاوزت 3 دقائق لمعاينتها، والتركيز في أدق معالمها مستمعَين لشرح عن تفاصيلها من قِبل خادم الحرمين الشريفين الملك سلمان بن عبدالعزيز. وبحسب ما أفاد موقع صحيفة "سبق" السعودية فإن هذه الصورة صنعت بطريقة فنية إبداعية تجمع بين صورة قديمة للمسجد، تعود للقرن التاسع عشر، من تصوير المصور عبدالغفار، وهي من أرشيف مؤسسة مكة المكرمة، وصورة أخرى جديدة للموقع نفسه، من تصوير المصور عبدالرحمن عبده، والتقطها عام 2012. صورة الحرم المكي الشريف في معرض الفن المعاصر وبإمكان المتلقي أن يلاحظ الفَرْق بين الصورتين، والمقارنة بينهما، وملاحظة التغيرات المعمارية والاجتماعية الواقعة حاليًا، وحينها يتساءل المتلقي وينتبه لردة فعله وتحوله التلقائي عن أي الاتجاهين؟ ولكل وجهة هو موليها. وكشف أحمد سامي عنقاوي، الفنان والمصمم الحرفي الذي عمل هذه اللوحة الفنية الضخمة، أن العمل تم تنفيذه عام 2013، واستغرق تنفيذه قرابة الشهر، وأن الفرق بين الصورتين يبلغ قرابة الـ "100 عام"، وأن مكان وقوف المشاهد سيحدد له زمن الصورة. كما بيَّن السر في تسميتها بـ"وجهة 2: 148" بأنه يقصد به القرآن الكريم السورة 2 الآية 148. صورة الحرم المكي الشريف في معرض الفن المعاصر ويصف عنقاوي، السعادة الكبيرة التي غمرته بعد الإشادة التي حظي بها من قِبل الملك سلمان، وكذلك الرئيس الأمريكي الذي وصف هذا العمل بالمميز والفريد، وأنه لم يشاهد في حياته مثيلاً له. كما عبَّر عن بالغ سعادته بلقاء الملك سلمان، والوقوف أمامه، وأن إعجاب الملك بأحد أعماله هو شرف كبير له ولكل الفنانين والمصممين السعوديين الذين تشرفوا بعرض جزء من إبداعاتهم في معرض الفن المعاصر. صورة الحرم المكي الشريف في معرض الفن المعاصر يُذكر أن خادم الحرمين الشريفين الملك سلمان بن عبدالعزيز قام برفقة الرئيس الأمريكي دونالد ترامب بزيارة لمعرض الفن المعاصر بالرياض على هامش زيارة الرئيس الأمريكي التاريخية الحالية للمملكة، التي ستستمر لمدة يومين. ويهدف هذا المعرض إلى إبراز الفن المعاصر السعودي، مع التركيز على إبداعات جيل الشباب، إلى جانب عرض عدد من الأعمال الحرفية لمجموعة من الفنانين السعوديين والأمريكيين.

في إطار مؤتمر الإبداع الفني لأجل الغد الذي تنظمه صحيفة نيويورك تايمزأعلن "فندق وشقق دبليو الدوحة" عن إستكمال تحضيراته لاستضافة معرض الفن المعاصر "ستارت دوحة" في الطابق التاسع والعشرين من الفندق الفاخر خلال الفترة الممتدة من 10 إلى 13 مارس. ويجري تنظيم المعرض بالتعاون مع الجهات المعنية في الدورة الثالثة من مؤتمر "الإبداع الفني لأجل الغد" والذي تنظمه صحيفة "نيويورك تايمز". وسيركز "معرض ستارت دوحة" على الموضوع الرئيسي لمؤتمر "الإبداع الفني لأجل الغد" الذي يحمل في دورة هذا العام عنوان الحدود، الهوية والأماكن العامة، حيث تهدف هذه التظاهرة الفنية لسرد هذه الأفكار عبر مجموعة من الأعمال الفنية الملهمة التي سيتم عرضها في إطارٍ متجانس يتيح التبادل الثقافي بين مختلف الحضارات. ويستفيد معرض "ستارت دوحة" من النجاح الذي حققه معرض "ستارت لندن" الذي يدخل الآن عامه الرابع، وأيضًا من خبرات المدير التنفيذي لمعرض "ساتشي" نايجل هيرست والفنان الرائد وأمين المعارض محمد عبيدي اللذان سيكونان ضمن قائمة الحاضرين. وبشأن إقامة "معرض ستارت دوحة" بالتعاون مع مؤتمر ’الإبداع الفني لأجل الغد‘ الذي تنظمه صحيفة "نيويورك تايمز"، قال سافاك جوفينش، المدير الإقليمي لمنطقة قطر وسلطة عُمان لدى "فنادق ومنتجعات ستاروود" والمدير العام لـ "فندق وشقق دبليو الدوحة" :"نتشرف باستضافة مؤتمر ’الإبداع الفني لأجل الغد‘ للعام الثالث على التوالي؛ وهذا ما يعكس الجهود الحثيثة التي يبذلها الفندق للمساهمة في تعزيز اتساع وعمق المشهد الفني في البلاد. وسيشكل المؤتمر مساحةً متميزة للتبادل الثقافي بين الفنانين والضيوف من المشاركين في المؤتمر والجمهور. ونؤكد للجميع أن هذه الخطوة ليست سوى البداية فقط من المسيرة التي نتطلع لها. وسنقيم في المستقبل القريب العديد من الفعاليات التي تركز على تقديم الدعم المناسب لتسليط الضوء على المواهب الصاعدة في جميع أنحاء العالم".

ثمانية عشر فنانا من عشرة بلدان من الوطن العربي، ألّف بينهم معرض واحد، واجتمعت أعمالهم تحت سقف جاليري المرخية في استوديوهات كتارا للفن بالحي الثقافي بـ"معرض الفن العربي المعاصر" في جزئه الثالث. يستمر المعرض الذي افتتح مساء أمس وحضره لفيف من مسؤولي المؤسسة العامة للحي الثقافي وفنانون وإعلاميون، إلى الحادي عشر من مارس القادم .. تباينت المدارس الفنية التي يصْدُر منها الفنانون، لكن مظلة "الفن المعاصر" تجمعهم. ودأب جاليري المرخية على استضافة فنانين عرب في سياق حرصه على إتاحة الفرصة لجمهور الدوحة لمشاهدة أعمال تشكيلية متميزة ومتنوعة وإلقاء الضوء على إبداعات التشكيليين في الوطن العربي بمختلف اتجاهاتهم ومدارسهم الفنية. في هذا الصدد، تواصل الفنانة القطرية هنادي الدرويش العمل في مشروعها الفني "حصة"، إذ تشارك في المعرض بعملين فنيين ضمن هذا المشروع. تقول هنادي الدوريش لوكالة الأنباء القطرية /قنا/ عن ذلك:" إن مشروع حصة هي الأم، والانتماء للذكريات والبلد والمرأة والتراث وكل ما يمر بالإنسان في حياته". واشتغلت هنادي في لوحتيها بخامات من البيئة القطرية بأسلوب معاصر دمجت بين الأشياء القديمة (ثوب، ألوان، خيوط) بطريقة حديثة وأغلب موادها طبيعية. وأبرز الفنان القطري ناصر العطية، من جانبه في تصريح لـ/قنا/ أن المشاركة مع فنانين من دول أخرى يثري ثقافة الفنانين كما المتلقين داخل البلد في آن. وشارك ناصر العطية بلوحتين سرياليتين من "مجموعة الأحلام"، وهما توطئة لمعرضه الشخصي القادم في ذات الموضوع. وقال الفنان الفلسطيني محمود المصري بدوره لـ/قنا/، إنه شارك بعملين فنيين، أحدهما أقرب من المدرسة التكعيبية، حاول خلاله دمج عدد من الخيول مع مجموعة من الأشخاص بلون واحد هو "الفحم"، لافتا أن المشاهِد لا يقدر على فكّ مفردات العمل للمرة الأولى، ويحتاج لتركيز.. بينما العمل الثاني جاء بالألوان مزج فيها بين الأكلريك والألوان الزيتية والباستيل، ويحكي عن ألف ليلة وليلة بشخوص القصة المعروفة (الديك ـ شهرزاد وشهريار..) إضافة إلى رموز أخرى بأبعاد مختلفة (ثنائي الأبعاد) و(ثلاثي الأبعاد). وأفاد الفنان العراقي إسماعيل عزام من جهته ،في تصريح لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، بأنه يشتغل منذ ما يقارب سبع سنوات على اللونين "الأسود والأبيض" بما فيه معرضه الأخير العام الماضي. وأبرز عزام، أن الاشتغال على اللونين الأسود والأبيض أصعب في الاشتغال من الألوان الأخرى. وعزا ذلك إلى أن الألوان المختلفة تخفي عيوب العمل، إذ إن العين تنشغل بالألوان ولا تركز على التفاصيل، بينما اللونان الأسود والأبيض يسهل على المشاهد إدراك الخطأ فيهما. وجاء عمل إسماعيل عزام، عبارة عن "بورتريه" للفنان العراقي الكبير، عازف العود إسماعيل بشير، بالأكلريك على القماش، أدخل فيه اللون الأزرق بشكل خفيف ليعطي انطباعا نفسيا لدى المتلقي أن العمل/البورتريه/ لإنسان توفي. واختار الفنان عزام الاشتغال بالأكلريك هذه المرة، حتى يشحن عمله بعواطفه وإحساساته اللحظية، حيث إنه يجفّ بسرعة، بخلاف الرسم بالفحم أو الألوان الزيتية التي تعطي أريحية أكثر للفنان. يشار إلى أن الفنانين المشاركين هم: حمزة بونوه (الجزائر)، جمال عبدالرحيم (البحرين)، عادل السيوي، عمرو كفرواي (مصر)، محمد المرابطي (المغرب)، إسماعيل عزام – صباح الاربيلي (العراق)، محمود المصري – عبد الرحمن قطناني (فلسطين) أحمد نوح – هنادي درويش – ناصر العطية (قطر)، لولوة الحمود ( المملكة العربية السعودية )، أحمد أبو شريعة – ليلى مختار آدم (السودان)، إسماعيل الرفاعي – زاهد تاج الدين (سوريا)، آمنة النصيري (اليمن).

يخوض الفنان الإيطالي سفين ساكسالبر، تجربة غريبة تضاف إلى تجاربه غير التقليدية، وذلك بالبحث عن إبرة وضعها مدير قصر "طوكيو" في باريس بكومة قش، وذلك على هامش معرض الفن المعاصر. الجدير بالذكر أن الرسام اشتهر بتحديات فريدة من نوعها أكثر من شهرته كفنان تشكيلي، مثل تناول فطر مسموم أو البقاء بصحبة بقرة في غرفة مغلقة يوما كاملا، وتقطيع غصن شجرة بينما هو جالس عليه. أعاد الفنان الايطالي إلى الأذهان مسابقة العثور على إبرة في كومة قش، التي تقام في السويد منذ عشرات السنوات، حيث يتعين على المشاركين في المسابقة العثور على الإبرة في غضون 20 دقيقة فقط. تقام هذه المسابقة في مدينة كالمار منذ عام 1978 وتبلغ جائزتها مليون دولار. الجدير بالذكر أن سفين ساكسالبر من مقاطعة بولسانو في أقصى الشمال الإيطالي، وهي منطقة تتمتع بالحكم الذاتي وكانت حتى عام 1919 جزء من أراضي تيرول النمساوية، ويطلق عليها أيضا اسم جنوب تيرول، و للانفصال عن ايطاليا.