وسط إقبال جماهيري لافت من داخل وخارج الدولة، تتواصل فعاليات معرض فن التدوير الدولي (تدوير)، الذي تنظمه لجنة الاحتفالات بالمكتب الهندسي الخاص في الساحة الغربية بسوق واقف، بمشاركة 30 فنانا من أكثر من 17 دولة، بالإضافة إلى دولة قطر. وقال السيد فيصل العبدالله، نائب مدير مركز سوق واقف للفنون، إن المعرض منذ انطلاقه وهو يشهد تدفقا جماهيريا كبيرا من أجل التمتع بمعروضاته واستكشاف نوع آخر من الفنون غير اعتيادية لدى الجمهور، مؤكدا أن نجاح معرض تدوير، هو استمرارية للنجاح الذي حققه معرض (سكراب 2019). موضحاً أن جديد نسخة معرض هذا العام، هو تركيزه على 3 خامات عوض خامة واحدة في (سكراب)، وهي الحديد والخشب ثم الورق. وأكد أن أهمية المعرض تكمن في نشر الوعي لدى الجمهور بأهمية التدوير والاستدامة في الفنون، واستغلال أشياء قد لا تكون لها أية قيمة تذكر إلى تحف فنية ومناظر جميلة وخلابة، كاشفا في الوقت نفسه، أن النسخة المقبلة من المعرض ستعرف الانفتاح على خامات أخرى. وأشار إلى أنه من أجل الانفتاح على فنون غير تقليدية، وتماشيا مع السياسة العامة للبلاد في اعتماد ممارسات مستدامة وفعالة من خلال الاستخدام الأمثل للموارد الطبيعية واستدامتها للأجيال القادمة، يأتي تنظيم هذا المعرض، لافتا إلى أن الفنون بصفة عامة، هي ملهمة لجميع أفراد المجتمع. من جهتهم، أشاد عدد من الفنانين الدوليين المشاركين في المعرض باحتفاء دولة قطر بالفنون وتقدير الأعمال الفنية وتشجيع الفنانين، مشيرين إلى أن قطر أصبحت متحفا مفتوحا، وذلك بفعل الأعمال الفنية المبهرة المنتشرة في كل مكان، سواء في الفضاءات العامة من حدائق أو على الكورنيش أو أمام واجهات الفنادق. وقال الفنان جيفري يوتو من أمريكا، هذه تجربة رائعة، وأشعر بالفخر نظرا لكوني جزءا من هذا المعرض الدولي. فمدينة الدوحة كلها جميلة جدا والناس ودودون وطيبون، وأشعر براحة حقيقية هنا، وفرصة عظيمة أن أمثل بلدي بمنحوتاتي الخشبية في قطر. من جانبه، قال الفنان البلغاري دونشو دونشف: إن فن التدوير هو جزء من عملي كفنان، فأنا في الأصل رسام ومصمم، ولدي مشاريع فنية مختلفة. مشيرا إلى تشجيع دولة قطر للفنانين، مقدما بشكره للقائمين على المعرض. وبدورها، قالت الفنانة الأمريكية سيندي شن: أتقدم بالشكر لمركز سوق واقف للفنون على دعوته للمشاركة للمرة الثانية، بعد مشاركتي في عام 2019 بمعرض سكراب، حيث كانت تجربة رائعة، حيث إن الحشود الهائلة التي أعربت عن إعجابها بأعمالنا الفنية، وبعد مرور 4 سنوات عن مشاركتي السابقة، فقد طورت كثيرا من أساليبي وتقنياتي الفنية. يذكر أن المعرض يستمر في فتح أبوابه أمام الجمهور يوميا حتى 29 الجاري.

تفتتح متاحف قطر يوم 23 فبراير 2024 «دفقة سكونْ»، وهو أول معرض شامل لأعمال الفنانة السويسرية المرموقة بيبيلوتي ريست ( 1962) في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا بمطافئ: مقر الفنانين. يأتي المعرض في شكل عمل فني تركيبي يمتد على مساحة عرض تبلغ أكثر من 650 مترًا مربعًا في جاليري الكراج بمطافئ، ويقدم تشكيلة من بعض أبرز أعمال الفنانة إلى جانب قطع تفاعلية جديدة أنشئت خصيصًا لهذا المعرض، والذي يقام في إطار فعاليات فبراير الخاصة بمبادرة «قطر تبدع»، الحركة الثقافية الوطنية التي تنشط على مدار العام، والتي ترعى الأنشطة الثقافية في قطر وتحتفي بها وتروج لها، كما تُعرِّف المقيمين والجمهور العالمي بالصناعات الإبداعية في قطر. ويسدل المعرض ستاره في 1 يونيو المقبل. وقالت سعادة الشيخة المياسة بنت حمد بن خليفة آل ثاني، رئيس مجلس أمناء متاحف قطر: كثير ممن استمتعوا بعمل بيبيلوتي ريست التركيبي الغامر في متحف قطر الوطني يعتبرونه المفضل لديهم. نحن نفخر ونسعد بتعميق علاقاتنا مع هذه الفنانة عبر تقديم هذا المعرض التفاعلي الجديد والرائع، الذي يُعد الأول من نوعه في منطقتنا، والذي صممته خصيصًا لجمهورنا. صحيحٌ أنها تستخدم في أساليبها وسائل تكنولوجية متقدمة، إلا أنها تتمتع بروح إنسانية عميقة، فلا شك أنها ستُلهم الأطفال في الاحتفال بالسنة الدولية للأسرة هذا العام، فيما تأخذ الزوار البالغين في رحلة إلى فضاء نتساءل فيه عن منظورنا للعالم ولبعضنا البعض. وتُزين مطبوعات جدارية من النسيج وستائر متعددة الألوان محيط فضاء العرض الذي يتخذ شكل سلسلة من «محطات كهربائية»، تصفها الفنانة بأنها عروض تفاعلية حيث تُولِّد عروض الفيديو بتقنية الإسقاط الضوئي، وقطع الأثاث، والسجاد، والأغراض المنزلية معًا فضاءً رحبًا لِـ «الحياة الساكنة» يمكن للجمهور أن يشارك فيه. وداخل «غرف المعيشة» هذه - وهي فضاءات نابضة بالحياة ومأهولة في نفس الوقت - تُعرض صور على المشاهدين، تُحولهم وكل سطح في المعرض إلى شاشات وحوامل للصور. وتُعد هذه الأعمال وغيرها في «دفقة سكونْ» تتمة لبحث ريست الموسع في ملتقى الحواس البشرية والتقنيات الرقمية. وبدورها، قالت بيبيلوتي ريست: حينما أُبدع عملًا فنيًا، فإنني أقدم تقديرًا، تقديسًا لجمال العيش وبشاعته. فتكريمًا لكل حواسنا وللعقل، منحتني الطبيعة يديَّ: والآن أعيدهما إليها. إنني أرى جميع المنتجات الفنية، من خزف، ولوحات فنية إلى تطريز، وأفلام وموسيقى، بمثابة شهادات تقدير. إذ إن الفن الذي يلامس روحك وروحي حقًا يغمرنا بالحكمة: فهو يدربنا على قبول الآراء المختلفة، ويزرع السكينة في قلوبنا ويُصلح بين العقل والغريزة، يساعدنا على الاعتراف بتحيزاتنا وتحقيق التوافق النفسي، فبوسعه أن يُولِّد عالمًا خياليًا شبيهًا بالمدينة الفاضلة ويساعدنا على أن نكون في حالة من الإجلال والشكر.

يستعد الفنان التشكيلي مبارك بن ناصر آل ثاني للكشف عن الاسم العربي لمعرضه الشخصي القادم « Urban Perspectives» الذي من المقرر أن يقام في الدوحة، ويمثل المعرض الجديد مرحلة متقدمة من تجربته الفنية التي غذّاها بتخصصه الأكاديمي، فهو حاصل على الماجستير في التخطيط الحضري من جامعة نيويورك، وقد ساعده ذلك على إعادة تشكيل المدينة بصريا وتوثيق بعض تفاصيلها بأسلوب تجريدي وفي غالب الأحيان تكعيبي، يسمح له باستنطاق تلك العناصر وتذويتها من خلال المحتوى الجمالي الذي يقدمه. والمتأمل في أعمال الفنان مبارك آل ثاني يتحسّس فيها عبق الماضي وألق الحاضر، ويلاحظ مدى نقاء المُسطَّحات الحضرية التي يرسمها عبر تقنية «لقطة الشاشة»، وبواسطة إحساسه وخياله تتحول المدن إلى فضاء تصويريّ متخيّل يقوم على ثنائية التمرد والتوظيف الحر، وهو ما يعطي الانطباع بأن ما يدفع هذه التجربة الى الأمام هو القدرة على التعاطي المجازي مع المدينة ليس من منطلق المحاكاة بأسلوب واقعي بسيط، وإنما من منطلق كونها نتاجا لعملية ذهنية وحسية معقدة تذوب في تدرجات اللون واتجاهات الخطوط ووهم الفراغات.. وتستقر بالمتلقي في متاهة جمالية أساسها: «الموهبة» و«الشغف» و«الصدق». الشرق التقت الفنان التشكيلي الشيخ مبارك آل ثاني، فكان هذا الحوار: - تبتعد في أعمالك عن المألوف فنيا وتتحرك داخل ثنائية التمرد والتوظيف الحر. تمرد على الواقعية الصارمة، وتوظيف حر للأشكال الهندسية والألوان والرموز. الى أي مدى ساعدك ذلك على الانفراد بأسلوبك الخاص أمام هذا التنوع الهائل الذي نراه في المشهد التشكيلي القطري؟ قد تكون دراستي وتخصصي في تخطيط المدن والمساحات داخل المدينة والمعمار والحفاظ عليه كل ذلك أترجمه لا شعوريا في لوحاتي، وقد اخترت هذه الدراسة بسبب شغفي بهذا الموضوع، لذلك يظهر تلقائيا في أعمالي؛ لأني أميل الى رسم الأشياء التي أحبها سواء في قطر أو خارجها. عندما أسافر أحب أن أرسم حتى أشكّل تجربتي وهي إحساسي بالمدينة وبالطابع الذي أعطتني إياه المدينة والطبيعة والمعمار والألوان والأشكال. هذا ما تفعله مدينة الدوحة أيضا لكن الغرض يختلف، وفي اعتقادي ليس هناك فنانون كثر يقومون بأرشفة الدوحة أو توثيقها معماريا، والدوحة من أكثر المدن سرعة في التغيير الشكلي. بالنسبة إلى من المهم أن أرسم أي أن أوثق فأنا محظوظ بالقديم وهو شرق الدوحة: سوق واقف ومشيرب.. ولدي حقبة الستينيات والسبعينيات والثمانينيات، وهناك الجديد المتمثل في منطقة الخليج الغربي ولوسيل واللؤلؤة.. كل ذلك يترجم جماليا في لوحاتي. - هل مارست المدينة سطوتها عليك، تماما مثلما مارست التجريدية الهندسية سطوتها ومراوغاتها؟ نعم حسب المزاج. أحيانا أحب أن أخذ لقطة شاشة (Screenshot) للمدينة في اللوحة بأشكالها التفصيلية، وأحيانا أخرى أحرص على أن تكون تلك اللقطة بأسلوب تجريدي لأني أرسم بواسطة خيالي وإحساسي بالمكان. طبعا هناك إلهامات تلقائية لكن في الغالب التجريد أساس الرسم عندي. - ما هي المواضيع التي تشغلك كفنان قطري يتنقل بين الدوحة والولايات المتحدة الأمريكية ومدن أخرى في العالم؟ المعمار أكثر ما يشغلني، الى جانب الطبيعة والجغرافيا والتاريخ بحكم أنني درست العلوم السياسية وحصلت على ماجستير في الفنون التشكيلية وماجستير في تخطيط المدن. - المتابع لأعمالك يلاحظ أن هناك مفارقة بين انشغالك بشكل المدينة التقليدي وتطورها (مثال: مدينة الدوحة) وبين انحيازك لنسق لونيّ معين. الى أي مدى نجحت في خلق هذه المجاورة اللونية والشكلية للتعبير عن ارتباطك بمحليتك؟ النجاح يأتي من خلال تشكيل أسلوب خاص. هذا ما أسمعه من النقاد والمهتمين بالفن، وأعتقد أن ذلك دليل نجاح ولله الحمد. ربما انفرادي يكمن في أنني أميل الى الأسلوب التكعيبي واختيار تفاصيل معينة، فيخرج العمل عن الواقعية ويكون ذا طابع مخصوص. - هل كان لرائد التجريد الهندسي «بيت موندريان» تأثير على أعمالك الفنية حيث جعلت من الأشكال الهندسية أساساً لتصميم لوحاتك؟ لا أتوقع أن له تأثيرا على تجربتي. «بيت موندريان» فنان معروف، أقدّر أعماله لكنه لا يلهمني. ربما «ستيوارت ديفيسو» و»باتريك هنر»، و»ويليام بروس» هم أكثر الفنانين المتخصصين بالمعمار وبالتكعيبية الذين أنحاز إليهم. - من أين تستمد كل هذه الحيوية في تصميم أعمالك سواء هنا في الدوحة أو هناك في الولايات المتحدة الأمريكية؟ الحيوية تأتي من السفر والتحرك في المدينة. فمثلا في الدوحة تلهمني المناظر المميزة، ونحن محظوظون حقيقة بكبار المهندسين العالميين الذين تركوا بصمة وأثرا في التخطيط العمراني بالدوحة أو في المواقع التي تتميز بها الدوحة ومن بين هؤلاء: زها حديد، و»جان نوفيل» و»I.M.Pei» وتلهمني أعمالهم وأسلوبهم الفني. كذلك عندما أسافر يلهمني الجديد مثلما يلهمني الماضي، وأحرص على أن أشاهد العناصر التقليدية والجديدة في مدن مختلفة وأحاول أن أوظف ذلك في أعمالي. - متى سنشهد معرضك القادم؟ أجهز لمعرض قادم في الدوحة اسمه Urban Perspectives» لازلت الى الآن لم أترجم الاسم الى العربية، وهو عبارة عن خواطر حضرية، وحاليا أشارك في معرض جماعي في جاليري ايوان القصار في فندق سانت ريجيس الدوحة، حيث أقدم خمسة أعمال عن المعمار، وما يميز مشاركتي في هذا المعرض هو أنني أقدم أعمالا من نظرة فوقية أي من نظرة الستلايت وهي كلها أعمال تجريدية.

يقام حالياً في جاليري الوكرة، معرض «أثر»، للفنان العُماني فهد المعمري، ويعد المعرض الشخصي الرابع له، ويجسد من خلاله بعض القواسم المشتركة بين دولة قطر وسلطنة عمان، وذلك في العديد من المفردات المعمارية والسفن والبحر. وحول مدى أهمية استضافة الجاليري لهذا المعرض. قالت الفنانة التشكيلية حصة المفتاح، المؤسس والمدير التنفيذي لجاليري الوكرة، في تصريحات خاصة لـ : إن إقامة هذا المعرض جاءت بالتزامن مع اليوم الوطني لدولتنا الغالية قطر، ولذلك كان التعاون مع الفنان فهد المعمري، ليجسد فيه الفنان لوحات واقعية من الطبيعة العمانية حيث البيوت العمانية والقلاع العريقة وأشجار النخيل. وأضافت ان الفنان مزج مع هذه الأعمال لوحات تجسد الموروث القطري أيضًا كالمحامل القطرية والعمارة والبحر والصيد. وأرجعت إقامة مثل هذه المعارض إلى كونها تفتح آفاقًا للتعاون والتبادل الثقافي الفني بين البلدين الشقيقين، مما يعزز قيمة الفن لدى الجمهور القطري والعماني، بالإضافة إلى إبراز الفنانين من دول الخليج ومختلف الدول، لنشر الوعي الفني والثقافي والمحافظة على الهوية في الأعمال الفنية. وعن انعكاسات تأثير هذه الاستضافة على المشهد الفني القطري. وصفت المعرض بأنه «لمسة فنية جميلة، فهو مزيج بين الثقافتين القطرية والعمانية، بالشكل الذي يبرز معه جماليات الموروث والمحافظة عليه بالنسبة للبلدين الشقيقين. لافتة إلى أن المعرض يشهد إقبالاً جماهيرياً لافتاً، ويشكل حضورًا يوميًا من جانب الجمهور. وعن فكرة معرضه، أرجعها الفنان التشكيلي فهد المعمري إلى أن جميع الأعمال جاءت من مخرجات الورش والملتقيات وتبادل الأفكار حول الفن. وقال في تصريحات خاصة لـ الشرق: إنه انطلق من هذه الحوارات مسمى «أثر»، بمعنى أثر هذه النقاط المهمة في تشكيل الفنان التشكيلي ولتجسيد أيضا المعارض والآثار بشكل عام. وقدر الفنان فهد المعمري عدد الأعمال التي يضمها معرضه بنحو 18 عملاً فنياً، بمختلف المقاسات، والتي تتراوح بين 26 سم الى 95 سم. لافتاً إلى أن «كل هذه الأعمال تم إنتاجها بخامة الألوان المائية»، وأنه يتواصل في جاليري الوكرة حتى 17 يناير المقبل. وحول رؤيته للمشهد التشكيلي القطري، ما جعله يعرض أعماله في الدوحة. قال إن «اندفاعي لإقامة معرضي الشخصي في قطر جاء من خلال الحركة التشكيلية التي تشهدها دولة قطر خاصه في الآونة الأخيرة، إذ هناك اهتمام بالفن في المعمار والمناسبات والثقافة العامة، الأمر الذي أصبح رمزًا ساطعًا في جميع المحافل بشتى أنواعها، لا سيما المشهد التشكيلي، الذي يعتبر للفنان القطري أحد أبرز تلك المظاهر، ولذلك، فإن «كل هذه الظروف شجعتني بكل ما تحمله الكلمة من معنى في عرض تجربتي ومحاولة خلق جسور التواصل بيني وبين الفنانين في دولة قطر الشقيقة». وجهة ثقافية قالت الفنانة التشكيلية حصة المفتاح لـ : إنه صاحبت إقامة المعرض، ورشة فنية بالألوان المائية لمدة يومين، خلال الفترة الصباحية، وشاركت فيها مجموعة من الهاويات القطريات والمقيمات. وحول طبيعة جاليري الوكرة. قالت إنه يقام في مدينة الوكرة بمرفأها التاريخي بصيد اللؤلؤ والأسماك، ويستهدف الجاليري نشر الوعي الفني بإقامة المعارض الفنية في كافة المجالات لكافة الفنانين، وان فكرة إقامته مستوحاة من صورة المنزل القطري القديم من ناحية التصميم والعمارة القطرية العريقة، ما يعكس تاريخ الآباء والأجداد، الأمر الذي يخلق وجهة ثقافية وسياحية جذابة عن الدولة.

أقامت كلية التربية في جامعة قطر معرضاً شاملاً لأعمال ومشاريع طلبتها خلال الفصل الدراسي خريف 2023، وقد هدف المعرض لزيادة التفاعل بين طلبة الأقسام المشاركة وتعزيز التعلم المشترك بينهم وتقديم فرص لتبادل الخبرات والأفكار الإبداعية والفنية. وقد شمل المعرض عروضا لمشاريع الطلبة من أقسام: التربية الفنية والتربية البدنية والعلوم النفسية والعلوم التربوية، حيث تضمنت الفعالية عرضا جماعيا لأعمال ومشاريع طلبة هذه الأقسام الأكاديمية والتي قاموا بتنفيذها خلال فصل خريف العام 2023. وفي تصريح لها بهذه المناسبة، قالت الأستاذة الدكتورة أسماء العطية، عميد كلية التربية: «يسرني أن أفتتح هذا المعرض الفصلي لأعمال ومشاريع طلبتنا في كلية التربية. إنّ مثل هذه المعارض هي فرصةٌ لتعزيز التعاون بين منتسبي الكلية وطلابها، وتسليط الضوء على الخبرات والمعارف التي اكتسبها طلبتنا خلال فترة الدراسة».

بمناسبة اليوم العالمي للغات الإشارة، افتُتِح صباح أمس معرضٌ استثنائي بمبادرة من المؤسسة العامة القطرية للكهرباء والماء (كهرماء) بالتعاون مع المركز القطري الثقافي للصم، في إطار جهودها في مجال المسؤولية المجتمعية. كان المعرض فرصة لعرض إبداعات ومهارات فتيات الصم في مجموعة متنوعة من المجالات الفنية والحرفية. استمر المعرض لمدة يومين متتاليين، وشهد حضورًا مميزًا من قبل مجموعة متنوعة من الزوار والمهتمين بمجال الفنون والحرف. وتميز المعرض بعرض العديد من الأعمال اليدوية المذهلة التي تمثل موهبة الفتيات الصم في مجالات مثل الخياطة واللوحات الفنية والاكسسوارات والعديد من الأعمال الأخرى. كانت هذه الأعمال تعبيرًا عن الإبداع والتفاني الذي يتحلى به هؤلاء الفتيات.

أعلن مركز كتارا للفنون وجاليري المرخية عن تعاونهما مع مدرسة زينب الإعدادية للبنات لإقامة معرض فني استثنائي للاحتفال بالمواهب الإبداعية للطالبات. وتهدف هذه الشراكة إلى سد الفجوة بين القطاع التعليمي والأروقة الفنية الخاصة، وتعزيز المشاركة المجتمعية، ورعاية وتقدير أعمق للفن والثقافة. يقام المعرض، والذي يقام تحت عنوان «رؤى مزهرة: احتفالية بإبداع الطلاب» من 7 إلى 21 سبتمبر الجاري في مركز كتارا للفنون، ويمثل لحظة محورية في تفاني المؤسستين في تنمية المساعي الفنية بين الطلاب مع تعزيز بيئة النمو والاستكشاف الفني، كما يجسد التعاون لتعزيز الروابط بين التعليم والفن. وتهدف هذه الشراكة إلى إشعال الشغف الفني على المدى الطويل، وتعزيز الشعور بالفخر المجتمعي، والمساهمة في إثراء المساعي الثقافية، وفتح الأبواب أمام الفنانين الشباب.

شاركت النائبة الأمريكية رشيدة طليب، عضوة مجلس النواب الأمريكي عن الحزب الديمقراطي، في معرض فني لدعم فلسطين وتكريم مسيرة النضال الفلسطينية المهمة، وضم المعرض الذي أقيم بصالة فنية ضمت عدداً من الصور والرسومات كانت متاحة للجمهور تجسد حياة الفلسطينيين من خلال رسومات وأعمال فنية، انطلاقاً من ضرورة الدعم الحيوي للشعب الفلسطيني وإحياء ذكرى النضال والصمود، وتعزيز العمل التضامني والإنساني مع الفلسطينيين في جنين وفي قطاع غزة والضفة الغربية. الحق الفلسطيني وكانت النائبة الأمريكية رشيدة طليب من أبرز المدافعات عن القضية الفلسطينية بالكونغرس، وقدمت خطاباً بالكونغرس حول الفصل العنصري الإسرائيلي وسعت دائماً إلى عقد فعاليات النكبة داخل أروقة الكونغرس، للتذكير بانتهاكات الاحتلال، والتأكيد على الحق الفلسطيني، أمام الاضطهاد المتكرر الذي تعرض له الفلسطينيون على أيدي البطش الممنهج للقوات الإسرائيلية لاسيما في الحملات العسكرية الدموية الأخيرة في الضفة الغربية والأراضي الفلسطينية. قصص إنسانية وضم المعرض لافتات حملت عنوان «سنعود يا فلسطين» باللغة العربية، ولافتات بالإنجليزية تنبذ الممارسات الصهيونية وتدعو للإفراج عن المعتقلين، وتجسد قصة كفاح المعتقلين في السجون الإسرائيلية وتحمل شعارات «فلسطين حرة» و»الحلم الفلسطيني سيعود حتما»، والعديد من الرسومات التعبيرية والعاطفية التي تحكي قصة النضال، وتروي في سطور مهمة رواية النكبة والكارثة في تهجير نحو 700000 فلسطيني من أرضهم في 15 مايو 1948»، خاصة ان الفلسطينيين ما زالوا حتى الآن يتعرضون للطرد العنيف من منازلهم وتشريدهم لإفساح المجال للمستوطنات اليهودية الآخذة في التوسع، على حساب بيوت الفلسطينيين وأرضهم وحتى أرواحهم، واتسم المعرض بالتفاعلية المهمة مع الجمهور وضم العديد من القطع الفنية التفاعلية ومسودة كبيرة كتب عليها «ماذا ستفعل عندما تتحرر فلسطين» مكتوبة بأحرف كبيرة عبرها، مما يسمح للحاضرين بكتابة أفكارهم عليها. فعاليات مهمة وجدير بالذكر أن المعرض ينضم إلى العديد من الفعاليات المهمة من روابط دعم فلسطين من المؤسسات المدنية والأنشطة الطلابية، والتي كانت مناسبة لتجديد التضامن، والتذكير بالعدوان، ومنصة لاستعراض القصص الإنسانية، وتجارب الفلسطينيين الذين كتب لهم النجاة من الرصاص الإسرائيلي، ومن فقدوا المقربين منهم، والخوف المتجدد من أصوات الرصاص والعيش على شفا الألغام والقذائف، في تعبيرات جسدت من خلال المعرض لإعطاء المجال للقصص الإنسانية وتجسيد مسيرات النضال والعاطفة والمشاركة الوجدانية ورمز للمقاومة الفلسطينية في جميع أنحاء العالم للتأكيد على أنه من خلال المصاعب والآلام سينهض الفلسطينيون لإيجاد طريق للازدهار ومشاركة ثقافتهم الجميلة في كل مكان حول العالم.

نظمت مدرسة آمنة بنت وهب للبنات، معرضاً فنياً بعنوان «شيءٌ ما»، قدمت خلاله المعلمة عائشة الهاجري، مجموعة مميزة من اللوحات الفنية، موجهة رسالة من خلالها مفادها: «ليس على الفن أن يكون جميلاً، ولكن عليه أن يشعرك بشيء ما. أشرف على المعرض مديرة المدرسة الأستاذة موزة حيدر، وموجهة المادة هميان الكعبي. حينما تنطق الألوان تكون حصيلة حديثها نغماً يلامس الإحساس، وحينما تهمس الريشة يكون وقع همسها جمالاً يعانق المشاعر وحينما يفضفض الفنان تنكشف الأستار ويتجلى الإبداع في أكمل صوره، وهذا كله يصف معرض الأعمال الفنية «شيءٌ ما».

يتواصل بجاليري 4 في مطافئ.. مقر الفنانين المعرض الفني الأرواح الحرة للخيول البرية الفريد من نوعه للفنان البنمي ادواردو نافارو والمقام بالتعاون مع سفارة بنما في قطر. ويشير بيان لمتاحف قطر إلى أن الفنان إدواردو نافارو، استكشف على مدار العشرين عامًا الماضية، التوازن المضطرب بين مادة وشكل الخيول البرية من خلال تصوير عالم حالم لا ترتبط فيه الخيول بأي قوى خارجية، وهو ما تكشف عنه المعروضات التي تنوعت بين الرسم، والنحت، والأداء، والأعمال التركيبية، مع الطاقة الديناميكية المميزة لنافارو على لوحته القماشية التي التُقطت فيها الخيول البرية المتجولة بحرية مع الحركة الضمنية والألوان المضطربة. يستوحي ادواردو نافارو أعمال معرضه الفردي من شكل الحصان في حالاته المختلفة: ثورانه، وهيجانه، وانفلاته، وفي صهيله ايضا، وتعكس الأعمال في ظاهرها رغبة في التمرد والانعتاق والانطلاق نحو مدن وعوالم مختلفة، فلقد شكلت المدن محطات مهمة في مسيرة الفنان البنمي، حيث أقام إدواردو نافارو العديد من المَعارض الفردية في ألمانيا وإيطاليا وإسبانيا وموناكو وجنوب إفريقيا والولايات المتحدة وكولومبيا وتشيلي وبيرو والمكسيك والأرجنتين والصين واليابان، وهذه المرة الأولى التي يقيم فيها معرضا فرديا في دولة عربية. كما توحي أعمال نافارو بنزعة التمرد كذلك لكن هذه المرة تمرد على الأشكال الكلاسيكية السائدة في عصره مثلما فعل قبله فنانون كثر، لعل أبرزهم الرسام الاسباني بيري بوريل ديل كاسوو الذي اشتهر بلوحة الهروب، وحاول نافارو بهذه التجربة المختلفة أن يختط لنفسه شكلا فنيا جديدا ومغايرا لما هو مألوف في تناول الخيل أو توظيفه إبداعيا وجماليا، حيث من عادة الفنانين والرسامين الاحتفال بالخيل في هدوئه، وبرشاقته وجماله بأساليب فنية تميل في غالبها الى الانطباعية والواقعية، لكنها المرة الأولى التي يستخدم فيها شكل الخيل كاستعارة رمزية للدلالة على مضامين فلسفية وفكرية ووجودية. جدير بالذكر أن المعرض يستمر الى غاية 10 يوليو المقبل بجاليري 4 في مطافئ.. مقر الفنانين. ودعت متاحف قطر الجمهور الى زيارة المعرض من السبت الى الخميس من التاسعة صباحا الى السابعة مساء، ويوم الجمعة من الساعة 1:30 ظهرا الى 7:00 مساء.

دشنت مدرسة سودة بنت زمعة الإعدادية للبنات صباح أمس المعرض الفني «براويز»، وذلك ضمن فعاليات المعرض الفني المدرسي السنوي. يحتوي المعرض الفني على إبداعات الطالبات الموهوبات في مجال الرسم والتصميم والتصوير، وتعكس الأعمال الفنية موضوعات متنوعة تعزز الهوية الوطنية وتحتفي بإنجازات الدولة بأساليب فنية حديثة ومبتكرة تؤكد حرصها على مواكبة الفنون والاستفادة منها في تعزيز القيم التربوية. وأكدت السيدة منى الكبيسي مديرة المدرسة أن قسم الفنون بالمدرسة من الأقسام المتميزة، وقالت في تصريحات خاصة لـ الشرق: يضم المعرض إبداعات طالبات المدرسة، ولدينا فنانات متميزات شاركن في مسابقات محلية وخارجية وفزن بجوائز. مشيرة الى أن لجنة المواهب في المدرسة تضم من أعضائها معلمة الفنون البصرية، وفي بداية كل سنة دراسية يتم حصر الطالبات الموهوبات والتركيز على المتميزات في مجال الرسم، كما يتم حث الطالبات على المشاركات الخارجية فتظهر إبداعاتهن ويتم رعايتها. من جانبها قالت السيدة هدى اليافعي استشاري توجيه فنون ومسرح: معرض «براويز» هو نتاج أعمال الطالبات خلال الفصل الدراسي الأول والثاني. ويتضمن المعرض العديد من المواضيع وفق المعايير والمؤشرات التي ترعاها وزارة التربية والتعليم من خلال دروس تختص في الفن والرسم والتصوير. وأكدت هدى اليافعي أن المدرسة تحرص على أن تكون متجددة على مدار السنة، وتعزز التكنولوجيا لدى الطالبة بطريقة فنية ووظيفية. مشيرة الى أن هذه المواهب يتم الاعتناء بها ورعايتها في المرحلة الثانوية من خلال قسم الفنون بالمدارس التي ترحب بمادة الفنون، ويتم متابعة هذه المواهب حتى وصولها الى المرحلة الجامعية. بدورها قالت نوف اليافعي منسقة مادة الفنون: معرض «براويز» هو حصيلة كل المواضيع التي تناولناها مع الطالبات وغطينا فيها جميع المعايير بمجالات الفن والمدارس الفنية والتصميم، وركزنا على المواضيع التي تخص المجتمع مثل بطولة كأس العالم، حيث كانت هناك رسومات في شكل طوابع بريدية وكروتون لأن الموهبة الفنية تتأثر وتؤثر في المجتمع.

افتتح المعرض الفني الجديد لجاليري إيوان القصار، وذلك تحت عنوان قلم، وبمشاركة 32 فنانا من 9 دول هي قطر، فلسطين، العراق، سوريا، سلطنة عمان، لبنان، إيران، البحرين، والهند، يقدمون أعمالا على وسائط مختلفة تشمل الفخار، القماش، والسجاد وغيرها. يأتي المعرض تزامنا مع شهر رمضان كاحتفاء بالخط العربي. وقال السيد طارق الجيدة، مؤسس جاليري إيوان القصار: من الطبيعي أن نهتم بالخط العربي فهو مكون رئيسي في ثقافتنا، لقد أبان الخط العربي منذ بدء استخدامه في التدوين عن إمكانات باذخة الجمال رغم ظهوره في مجتمعات كانت تعتمد بشكل كبير على المشافهة، وفي نظري أن أحد الأسباب الرئيسية لشعبيته وانتشاره هو قدرته على الاختراق والتكيف، حيث أثبت مرارا إمكاناته الهائلة في إعادة تعريف نفسه ضمن قوالب فنية جديدة، نراها في أعمال فنانين معاصرين مثل التي اخترناها في معرض قلم. وبدوره، قال الفنان بشير محمد، قيّم المعرض، إن المعرض يأتي ضمن مشروع بحث فني عن جهود الفنانين المعاصرين لتقديم قراءة مستجدة للخط العربي ضمن أشكال وقوالب مبتكرة، حيث يرى أن خصوصية الخط العربي لا تكمن فقط في جمالية أشكاله التي تجعل منه جذابا للعين، بل تتعداها إلى مستويات تنفيذه المتراوحة بين السهل الممتنع والتعقيد الشديد، فتوسع اعتماد الفنانين عليه في مجالات مختلفة، أدى به إلى الارتباط العميق بمعالم معمارية وتاريخية وثقافية أيقونية، قبل أن يصبح فنا مستقلا بذاته. ورأى أن تأثير الخط العربي كفن لا يزال مستمرا، على عكس بعض المدارس الفنية التي بلغت ذروتها في فترات زمنية معينة قبل أن ينحسر انتشارها وتأثيرها، استمر الخط العربي في إعادة تعريف نفسه، متجاوزا حدوده الجغرافية، ومثبتا مقدرته الاستثنائية على إلهام أجيال بعد أجيال من الفنانين لا تزال أعمالهم تضج بالفرادة والتميز. ويتواصل المعرض حتى نهاية شهر مايو المقبل

تستضيف متاحف مشيرب، بالتعاون مع الهيئة العامة لشؤون القاصرين، معرضاً فنياً يهدف إلى التعريف بمواهب الموظفين والقاصرين في مجال الرسم والتصوير. يقام المعرض تحت اسم مدهال: جذور الأصالة تمتد.. لتورق الأجيال فناً في بيت محمد بن جاسم، أحد البيوت الأربعة التي تشكل متاحف مشيرب. يضم المعرض مجموعة من اللوحات والرسومات والصور التي أعدّها القاصرون والموظفون في الهيئة، ليشكل محطة رئيسية في مسيرتهم الفنية ويوفر لهم منصة لعرض إبداعاتهم إلى المجتمع. وقال الدكتور حافظ علي علي رئيس التسويق والاتصال في مشيرب العقارية: نتشرف بالشراكة مع الهيئة العامة لشؤون القاصرين لإقامة هذا المعرض الفني المميز بهدف دعم مواهبنا وتوفير منصة مهمة لهم لإظهار قدراتهم الفنية. تتميز هذه الأعمال بجمالها وتفردها وتعكس المواهب الإبداعية التي يتمتع بها المشاركون، ليشكلوا إضافة قيّمة في المشهد الفني والإبداعي في قطر. ويعدّ المعرض الفني محطة مهمة لتقدير إبداع ومهارات الشباب ويساهم في تعزيز الحركة الفنية في قطر. وتعدّ متاحف مشيرب أكثر من مجرد وجهة سياحية وتاريخية لتشكل مركزاً للتعليم والثقافة حيث تؤدي دوراً رئيسياً في تشكيل الوعي وتثقيف المجتمع. أقامت متاحف مشيرب الكائنة في مشيرب قلب الدوحة العديد من الشراكات المحلية والعالمية، لتضيف قيمة كبيرة إلى المشهد الثقافي والاجتماعي في قطر، وتعزز مكانتها كمركز رائد للمشاركة المجتمعية.

نظم قسم التربية الفنية بكلية التربية بجامعة قطر معرضا فنيا بعنوان /ريشتي ترحب بكأس العالم/. ويهدف المعرض -الذي يتزامن مع اقتراب استضافة دولة قطر لبطولة كأس العالم FIFA قطر 2022- إلى عرض مشاركات الطلبة التي تعكس هوية المجتمع بصورة فنية. وقالت الدكتورة الشيخة حصة بنت حمد آل ثاني عميد كلية التربية، إن المعرض هذا العام جاء متزامنا مع أحداث وفعاليات كأس العالم 2022 التي تستضيفها دولة قطر، ومن منطلق حرص الكلية على التفاعل مع الأحداث المحلية والعالمية ووضع بصمتها التربوية والفنية والثقافية في شتى المناسبات، حرص قسم التربية الفنية بالكلية من خلال معرض /ريشتي ترحب بكأس العالم/ على تحويل تفاعل المجتمع مع فعاليات المونديال إلى لغة بصرية تعكس ثقافة وهوية المجتمع وإرثه الثقافي والفني الفريد. وأضافت: أن ما رأيناه في هذا المعرض من ثراء فني بصري، وتجارب فنية مختلفة ومنوعة، سواء من حيث التقنيات الفنية الممارسة أو الخامات المكملة لصورة العمل الفني، هو دليل على انخراط الطلاب في ثقافتهم المحلية، وتفاعلهم مع الأحداث العالمية، واجتهاد المعلمين الفنانين الواعدين، لإبلاغ رسالتهم وإيصالها للملايين من العالم، المتجهين اليوم بكل اهتمامهم نحو الحدث الرياضي الأهم عالميا، الذي تحتضنه دولتنا الحبيبة. وأشارت إلى أن كلية التربية، تهدف إلى إعداد جيل واعد من معلمين وتربويين وفنانين، وتحرص على دعم الهواة وممارسي الفن في شتى ميادينه. من جانبها، لفتت الدكتورة لطيفة المغيصيب، رئيس التربية الفنية إلى أن المعرض الفني /ريشتي ترحب بكأس العالم/ هو الإنتاج الفني لمخرجات مقررات القسم المختلفة والتي يحرص القسم من خلالها على ربط الطالب المعلم الفنان بأحداث المجتمع والعالم المحيط ليعبر بأحاسيسه عن مشاعره تجاهها، موظفا ما تعلمه من تقنيات وأساليب فنية متنوعة برؤيته الفنية الخاصة. وقالت: إن المتأمل للأعمال الفنية للمعرض يجدها تعبر عن الفرحة باستضافة قطر لكأس العالم 2022 من خلال التعريف بتراث ومعالم الوطن وبمزج رموز المونديال بطرق ابتكارية تنم عن وعي ومهارات الطالبات المكتسبة من خلال تكاتف جهود أساتذة المقررات للوصول لهذا المستوى الرفيع.

احتضنت مشيرب العقارية، ممثلة بمتاحف مشيرب، بالتعاون مع مركز /نوفر/ لعلاج الإدمان، بـ/بيت بن جلمود/ اليوم، المعرض الفني /طريق التعافي بريشة المتعافين/، الذي يهدف إلى التوعية حول الإدمان والصحة العقلية. وبخصوص هذا المعرض، قالت السيدة مريم الجاسم، مدير العلاقات العامة في مشيرب، في تصريحات خاصة لوكالة الأنباء القطرية /قنا/، إنه من منطلق اهتمام مشيرب بالخدمة المجتمعية والشراكة مع مختلف مؤسسات وجهات الدولة وطرح القضايا التي تهم كافة أفراد المجتمع، ترحب مشيرب العقارية باحتضان أول عمل بينها وبين مركز /نوفر/ في إقامة معرض يتضمن عرض مجموعة من الأعمال الفنية بريشة متعافين من الإدمان. وأوضحت أن المعرض الفني يظهر طرق تعافي المرضى، وتجاوز المراحل الأولى من الإدمان مع جهود مركز /نوفر/، مشيرة إلى أن هذا ما يتضح من خلال الأعمال الفنية المشاركة في المعرض، والتي تدل على أن المتعافي قادر على العطاء والانخراط في المجتمع مرة أخرى. وأكدت على وجود تعاون مشترك بين متاحف مشيرب ومختلف جهات الدولة، حيث إن متاحف مشيرب تحتضن بشكل دائم الفعاليات والمعارض الفنية التي لها علاقة بالمجتمع، وتطرح من خلالها قضايا بطرق وأساليب متعددة منها الفن التشكيلي كرسالة موجهة إلى كافة فئات المجتمع. من جانبه، لفت السيد عيد خليفة البوعينين، مدير مكتب مركز /نوفر/ لعلاج الإدمان، في تصريح مماثل لـ/قنا/، إلى مشاركة 40 لوحة فنية في المعرض، رسمتها أنامل مجموعة من المتعافين، قائلا إن هذه الأعمال الفنية تعبر عن التجربة العلاجية التي مر بها المتعافون، وأظهرت إبداعاتهم من خلال الرسم على الورق والقماش والزجاج. بدوره، ذكر السيد فهد التركي، مدير المعارض في متاحف مشيرب، أن متاحف مشيرب تتطلع إلى المزيد من التعاون بينها وبين مركز /نوفر/، لافتا إلى أن احتضان المتاحف لمثل هذه المعارض يؤدي إلى تحقيق الأهداف المنشودة والمتمثلة في التوعية حول مشكلة الإدمان والصحة العقلية. وأبرز أن متاحف مشيرب تشرف بشكل مباشر على إدارة المعارض التي تقام لديها بحكم خبرتها في المجال، وتقوم بتوفير القاعات المناسبة والمجهزة لإقامة المعارض، بالإضافة إلى توجيه القائمين عليها لإخراجها بالشكل المطلوب. تجدر الإشارة إلى أن المعرض، الذي يستمر حتى 29 يوليو المقبل، يقام بمناسبة اليوم الدولي لمكافحة إساءة استعمال المخدرات والاتجار غير المشروع بها الذي يصادف السادس والعشرين من يونيو من كل عام.

تفتتح متاحف قطر بعد غد /الأربعاء/ بمطافئ: مقر الفنانين، معرضين متزامنين للفنانين مبارك ناصر آل ثاني بعنوان اسبريسو للطريق في جاليري 4، ويوسف بهزاد بعنوان معادن الأرض في جاليري 3، على أن يستمرا حتى 16 يوليو المقبل. ويركز معرض اسبريسو للطريق على ظهور المدن الكبيرة وارتباط الناس ببعضهم، وتسلط الأعمال الضوء على الجانب الإنساني غير المادي للثقافة العالمية، مثل مدن الملاهي، وعروض السيرك، والملاعب، وجوانب أخرى في الحياة اليومية التي تدخل في صميم مزاج الناس ومشاعرهم وأفكارهم. ويستلهم الفنان مبارك آل ثاني مواضيع تتعلق بالهندسة المعمارية، والنباتات، والحيوانات، والجغرافيا، والتاريخ، وتركز أعماله على الأبعاد، والألوان، والأشكال الهندسية، والتجريد، والتعبيرية الفنية. وكان مبارك آل ثاني مقيما في مطافئ (2017 / 2018)، وفي برنامج الأستوديو والقيمين الدوليين (ISCP) عام 2021، وقد شارك في معارض بنيويورك، وجنيف، وسانت بطرسبرغ، والدوحة، وهو حاصل على بكالوريوس من مدرسة الخدمة الخارجية بجامعة جورجتاون، وعلى ماجستير في التخطيط الحضري من جامعة نيويورك (NYU). أما معرض معادن الأرض فإنه يستكشف موضوعات التلاشي والظهور، والتفاعل بين الناس والأرض، حيث تعكس لوحات الفنان يوسف بهزاد اهتمامه بالأساليب التجريدية والسريالية. ويعد بهزاد رساما ومصورا فوتوغرافيا، شارك في برنامج الإقامة الفنية في مطافئ (2017 / 2018)، وبرنامج الأستوديو والقيمين الدولي في نيويورك (ISCP) عام 2021.

افتتح اليوم، بالمؤسسة العامة للحي الثقافي بـكتارامعرض جمهورية اللون بالمبنى47، الذي يسلط الضوء على جوانب مختلفة من تاريخ وثقافة جمهورية الدومينيكان، بحضور عدد من أصحاب السعادة السفراء المعتمدين لدى الدولة وذلك وسط الإجراءات الوقائية والاحترازية التي اتخذتها الدولة لمواجهة فيروس كورونا كوفيد -19. ويضم المعرض الذي يستمر حتى 30 نوفمبر الجاري، 25 عملا لـ25 فنانا من أزمنة تاريخية مختلفة من تاريخ الدومينيكان تنوعت في موضوعاتها ومدارسها. وفي كلمة له أعرب الدكتور خالد بن إبراهيم السليطي مدير عام كتارا عن سعادته بتنظيم هذا المعرض الذي يبرز جانبا هاما من ثقافة الدومينيكان، مؤكدا على أن /كتارا/ تواصل رسالتها الساعية إلى مد جسور التواصل بين الشعوب وتفتح النوافذ على الفنون بمختلف روافدها، وستبقى مظلة للمبدعين في العالم. وشدد على حرص كتاراعلى اتباع التدابير اللازمة من إجراءات احترازية مشددة لمنع انتشار فيروس كورونا كوفيد-19. من جهته، ثمن سعادة السيد فيدريكو البرتو كويو كاميلو سفير جمهورية الدومينيكان لدى الدولة جهود كتارافي احتضان هذا المعرض الذي يضم 25 تحفة فنية من الرسم الدومينيكي لعدد من أشهر الفنانين من بينهم، شاسيريو، وسيليست ووس أي جيل، ووخوسيه فيلا زانيتي، رسام الجداريات في مقر الأمم المتحدة في نيويورك. وأضاف أن المعرض هو تعبير رائع عن ثقافة أمة مثل الدومينيكان، مشهورة بموسيقاها ومناظرها الطبيعية ومناطقها المحمية.

افتتحت المؤسسة العامة للحي الثقافي /كتارا/ معرضين فنيين في المبنى رقم 18، الأول تشكيلي لكل من الفنانيْن القطريين محمد جنيد وعائشة المهندي والفنان الهندي مهيش كومار، والثاني فوتوغرافي لمجموعة من المصورين القطريين والهنود وذلك بالتعاون مع المركز الشبابي للهوايات. ويأتي تنظيم المعرضين الفنيين اللذين أزيح الستار عنهما ليلة أمس ضمن فعاليات العام الثقافي /قطر ـ الهند 2019/. قدّم المعرض التشكيلي تجارب فنية رائعة لكل من الفنانين محمد جنيد وعائشة المهندي ومهيش كومار حيث نقلوا بريشاتهم وألوانهم صورا متنوعة من الهند الثرية بثقافاتها وإرثها الحضاري والإنساني. وفي هذا الصدد، أبدع محمد جنيد في رسم وجوه من الهند تحمل في ملامحها ارتباطا وثيقا بالأرض وتسرد حكايات وقصصا مختلفة، حيث يقول: تحكي الوجوه دائما قصصا وإن لم تنطق.. منها ما يحكي قصص الكفاح ومنها ما يشتكي قسوة الحياة، ومنها وجوه تفيض بالحزن والألم، ومنها التي تروي قصص الحب والفرح، وخصوصا إذا كانت تلك الوجوه من الهند. أما عائشة المهندي، فأضاءت من خلال لوحاتها العمق التاريخي للعلاقة الاقتصادية والتجارية بالتحديد بين قطر والهند مؤكدة أن أعمالها الفنية مستوحاة من العلاقات القديمة بين الدولتين. ومن أهم أنواع التبادل التجاري بينهما تجارة الشاي والبهارات والعود ودهن العود. من جانبه، قدّم الفنان الهندي مهيش كومار لوحات تندرج ضمن سمة واقعية حيث أضاف بلمسات ريشته جمالا للأبنية والأماكن القديمة لينسج الزائر أمامها حكايات وقصصا ترتبط بروعة وثراء الهند وسحرها. يقول كومار عن أعماله: ينجذب الناس دائمًا نحو الطبيعة المليئة بالاخضرار. لكن أجد الجمال في الأماكن أو المباني القديمة المتهالكة التي تمّ إهمالها دائمًا.. أنا أسميها تحفة الطبيعة التي تخلق التاريخ. هذه المباني والأماكن المتداعية تساعدنا لرسم صورة طبق الأصل من ذلك الوقت. كل خراب له قصة وراءه. وهذه القصص تلهمني لزيارة هذه المباني والأماكن المهجورة في الهند وأحاول تصوير الجمال الخفي على القماش. أما معرض اللوحات الفوتوغرافية، والذي تنظمه /كتارا/ بالتعاون مع المركز الشبابي للهوايات فيتضمن قرابة 50 لوحة لعدد من الفنانين الفوتوغرافيين القطريين والهنود، حيث ألقوا الضوء بعدساتهم على لقطات عديدة مستوحاة من الهند وقطر سواء في ما يتعلق بالوجوه والملامح أو العادات و التقاليد أو المشاهد الطبيعية وغيرها. جدير بالذكر، أن المعرضين يتواصلان إلى 28 سبتمبر الجاري. ويأتيان ضمن المعارض والفعاليات الهندية المتنوعة التي يحتضنها الحي الثقافي في إطار العام الثقافي قطر الهند 2019. والذي يهدف إلى تعزيز العلاقات المشتركة بين البلدين من خلال دعوة الجمهور لاكتشاف الثقافتين والاهتمام بهما نظرا لأنّ الثقافة أحد الجسور المتينة لتوطيد العلاقة بين الشعوب.