كشف المخرج مهدي علي علي عن مشروع فيلم سينمائي قصير سيتم تصويره في جنوب فرنسا، وقال في لقاء خاص مع (الشرق) إن الفيلم في مرحلة التمويل، ويسعى للحصول على دعم من بلدية سانت ماكسيم الفرنسية. وتناول اللقاء أيضا حديثا حول مشاركته الأخيرة في مهرجان سراييفو للأفلام الذي أقيم في الفترة من 12 إلى 19 أغسطس الماضي، حيث شارك مهدي علي بمشروع فيلم أقدام الحاصل على منحة تطوير الإنتاج من مؤسسة الدوحة للأفلام. مؤكدا أن هذه التجربة سمحت له بالالتقاء مع خبراء صناعة السينما في منطقة البلقان، والاطلاع على فرص الإنتاج المشترك وتعريف المنتجين العالميين بالمشروع، كما عززت لديه فكرة السينما الشعرية التي آمن بها واختارها، لأن السينما الشعرية في نظره قصيدة ترويها الكاميرا، ويعود أصل المصطلح للمخرج الإيطالي بازوليني الذي يرى أن السينما أداة تعبر عن الأفكار والأحاسيس ولذلك نجدها تتعمق في الظواهر الاجتماعية وتعالجها بطريقة فيها كسر للقوالب الجاهزة في الإخراج السينمائي. ويعد المخرج مهدي علي علي أحد أبرز صناع الأفلام القطريين. قدم نفسه في مهرجانات سينمائية كبرى كمخرج سينمائي واعد، وعقد صداقات مع مخرجين وخبراء عالميين في صناعة السينما. حصد فيلمه الروائي القصير المسرح المكشوف في عام 2020 جائزة البراق بمهرجان الشرق الأوسط وشمال أفريقيا (مينا) بكندا، ولا يزال يثابر في هذا المجال، طامحا لحصد المزيد من الجوائز. وأسرار يكشفها المخرج مهدي علي لأول مرة: الحوار التالي يحمل معلومات ◄ كيف تصف مشاركتك الأخيرة في مهرجان سراييفو للأفلام، خاصة وأنها تأتي بعد تجارب عدة في مهرجانات دولية؟ ◄ هذه المشاركة الثالثة لي في هذا المهرجان الذي يحتوي على سوق خاص لمشاريع أفلام اسمه سينالينك، تهتم بأفلام دول منطقة البلقان التي لها ميزة السينما الشعرية والاعتماد بشكل كبير على التكوين الداخلي للمشاهد. من الجميل الالتقاء بمخرجي هذه الأفلام، وتبادل الحديث، وربط صداقات فنية معهم مثل الصديق المخرج دانيس تانكوفيتش الحاصل على جائزة الأوسكار عن فيلمه الأرض القاحلة. هذه المشاركة أتاحت لي الفرصة للاطلاع على المشاريع المنجزة بعد جائحة كورونا وتخفيض القيود الصحية، والمتعة السينمائية مختلفة في هذا المهرجان مقارنة بالمهرجانات الكبرى، لأن البساطة تتيح لك أن تلتقي بخبراء السينما العالمية الذين حضروا لمساعدة صناع الأفلام الشباب في منطقة البلقان، فأشكر القائمين على المهرجان لإتاحة فرصة المشاركة بمشروع فيلم عن حياة مدرب منتخب قطر لكرة القدم جمال الدين موسوفيتش والذي درب عددا من الأندية القطرية ايضا، والالتقاء بخبراء الصناعة والمنتجين الذين أبدوا اهتمامهم بالمشروع. ◄ كيف كان تقييم خبراء صناعة السينما لمشروع فيلم أقدام. وماهي فرص الإنتاج المشترك التي تلقاها المشروع؟ ◄ مشروع الفيلم في بدايته، التحضير لهذا المشروع بقراءة كتاب عن سيرة جمال الدين موسوفيتش وبعد عدة لقاءات معه، توصلنا لمعالجة فنية لتجربة حياتية مميزة، أبهرت هذه المعالجة الخبراء الذين ينتظرون كتابة السيناريو، وأيضا منتجين من صربيا ورومانيا وألمانيا والبوسنة، الذين أبدوا اهتماما كبيرا بالمشروع للإسهام بالتمويل المشترك والتي تعني إسهامات مالية أو الاستعانة بالبنية التحتية لصناعة الأفلام في هذه الدول سواء بالمحترفين الفنيين أو الخدمات الإنتاجية المتوفرة لديهم، سعدت كثيرا بهذا الاهتمام للمعالجة المكتوبة للمساندة المستقبلية لهذا المشروع. ◄ ماذا أضافت لك هذه المشاركة في مهرجان سراييفو للأفلام على المستوى الشخصي والفني أيضا؟ **في المرات السابقة كنت دائما أظهر بطاقية مخرج سينمائي فقط، ولكن هذه المرة ظهرت بطاقية مخرج ومنتج سينمائي معا، مما ساعدني على الاطلاع أكثر على مصادر التمويل للمشاريع السينمائية والاجتماع مع خبراء التمويل السينمائي وبخاصة هذا المشروع الذي سيصور مجمل أحداثه في البوسنة وجزءا من الأحداث في دولة قطر. مصادفة ◄ لماذا اخترت تجربة المدرب جمال الدين موسوفيتش، وما هو الشكل الذي سيأخذه الفيلم؟ ◄ المصادفة هي التي اختارت تجربة المدرب جمال الدين موسوفيتش، حيث تواجدت في العام الماضي في زيارة خاصة للقاء جهة إنتاجية أبدت اهتمامها بمشروع فيلم دويحة، وكان اللقاء في فندق أروبا الشهير بمدينة سراييفو. شاهدت في بهو الفندق المدرب جمال الدين، فسعدت كثيرا لرؤيته عن قرب، واتجهت إليه لتحيته والحديث معه، وأثناء حديثي معه تبادر إلى ذهني الفترة الزمنية التي تواجد فيها في قطر، والتي تزامنت مع حرب البوسنة؛ قلت له ممازحا: ربما تكون قصة حياتك فيلما، فطلب مني أن ألتقيه في صباح اليوم التالي لاحتساء قهوته المعتادة في الفندق، وفي اليوم التالي أحضر معه كتابا عن سيرته وبعض الصور، وتكلمنا عن بعض المواقف في حياته وفترة تواجده في قطر، فوعدته بأن أطلع على الكتاب لعلي أجد شيئا ما لتحويله إلى قصة فيلم سينمائي، وفي نفس الزيارة تعرفت على المخرجة البوسنية أمينة كوجندزيتش، التي طلبت منها مساعدتي قراءة الكتاب باللغة البوسنية، فوجدنا أن تجربة حياته مثيرة وبها محطات مليئة بالمشاعر الانسانية يمكن تقديمها بصور جمالية على شاشة السينما. ◄ هل سيكون الفيلم جاهزا لعرضه في مهرجان أجيال السينمائي القادم؟ ◄ في العادة الأفلام الطويلة تنجز في ثلاث سنوات من مرحلة الكتابة الى مرحلة العروض السينمائية، وبما أن الفيلم في مرحلة إعداد المسودة الأولى للسيناريو فإن الفيلم سيكون جاهزا للعرض في سنة 2024 على أقل تقدير، حيث من المخطط الانتهاء من إعداد المسودة الأولى في شهر يناير العام القادم ومن ثم العمل على تطويره لمدة ستة أشهر، والدخول في مرحلة التحضير لتصوير الفيلم، ثم تصويره، ومرحلة المونتاج والمكساج، ويتزامن مع هذه المراحل مرحلة التمويل وإنتاج الفيلم. ◄ يشارك مشروع الفيلم في ورشة كتابة السيناريو حزاية مع مؤسسة الدوحة للأفلام. ما الهدف من هذه المشاركة، وكيف ترى أهميتها بالنسبة اليك كصانع أفلام؟ ◄ الهدف الرئيسي بالمشاركة في ورشة حزاية هو الخروج منها بمسودة الأولى للسيناريو، تمت دعوتي للمشاركة في الورشة من قبل المؤسسة، وعندما قرأت أسماء الخبراء المشاركين في الكتابة السينمائية وجدتهم ينتمون لمدرسة السينما الشعرية لأني أريد لهذا الفيلم أن يصطبغ بالتكوين الشعري للصورة الفنية، فيمكنهم مساعدتي ومساعدة المخرجة أمينة كوجوندزيتش على ذلك. ◄ تقوم المخرجة البوسنية أمينة كوجوندزيتش بكتابة سيناريو الفيلم والمعالجة الدرامية. ماهي الجوانب المتفق عليها في هذا المشروع؟ ◄ بعد قراءتنا للكتاب، اتفقنا على صناعة فيلم سينمائي تحتوي على لوحات وصور شعرية بالرغم من أن الشخصية الرئيسية تنتمي الى عالم كرة القدم، المشاعر المحيطة للشخصية يمكن تحويلها الى صور فنية شعرية لأصحاب الذوق الرفيع بعيدا عن البناء الدرامي في السينما التجارية. ◄ كيف تصف دعم مؤسسة الدوحة للأفلام لهذا المشروع، ولصناع الأفلام في قطر والعالم بشكل عام؟ ◄ أثناء تواجدي في مهرجان سراييفو الكثير من صناع الأفلام من منطقة البلقان سألوني عن إمكانيات المؤسسة لدعم مشاريعهم وعن الورش التعليمية التابعة لها. إن سمعة المؤسسة في مساندة صناع الافلام منتشرة على نطاق واسع والكل يبحث ويحاول التواصل معها، وعندما علم خبراء السينما بأن المشروع حصل على منحة التطوير من المؤسسة، سعدوا بذلك لأنهم يعلمون أن الدوحة للأفلام تختار المشاريع بضوابط فنية عالية، كما أن التسهيلات المتوفرة لديها تجعلها منارة لصناع الأفلام للوصول الى مبتغاهم. عمل متبادل ◄ كيف ترى التجارب السينمائية القطرية خاصة وأن البعض منها حقق جوائز في مهرجانات دولية، وما المطلوب من صناع الأفلام في المرحلة القادمة؟ ◄ هذا نتاج عمل متبادل بين المؤسسة وصناع الأفلام. إن صانع الفيلم المثابر والذي يطور من أدواته السينمائية يحصل على حظوة من المؤسسة ورعاية مميزة، فالجهد المبذول من الطرفين حقق هذه الإنجازات. يحلم الكثير من صناع الأفلام حول العالم بالمعاملة التي يحظى بها صانع الأفلام في قطر، فعلى صناع الأفلام الاستمرار بتقديم الأفكار والبحث والغوص في المشاعر الانسانية التي تحيط بهم. ◄ ماهي وجهتك السينمائية القادمة؟ ◄ أعمل على مشروع فيلم سينمائي قصير سيصور في جنوب فرنسا في مدينة سانت ماكسيم، يتحدث المشروع عن مشاعر الإنسان ناحية البحر، هناك من يحب البحر وهناك من يكرهه ويريد الانتقام منه لتسببه في آلام غير قابلة للنسيان، والفيلم في مرحلة التمويل، حيث نسعى الحصول على دعم بلدية سانت ماكسيم لانجاز الفيلم.

فيلم جديد للمخرج مهدي علي صورت مشاهده في أروقة كتارا الفيلم تنتجه الدوحة للأفلام وحصد منحة صندوق الفيلم القطري معظم المشاركين في الفيلم يقفون لأول مرة أمام الكاميرا العمل الفني يخلق تساؤلات عدة لدى المشاهدين انتهى المخرج مهدي علي علي من أعمال تصوير مشاهد فيلمه الجديد (المسرح المكشوف) والتي تمت معظمها في أورقة ومباني المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا ، وأصبح الفيلم الذي أنتجته مؤسسة الدوحة للأفلام بعد حصوله على منحة صندوق الفيلم القطري ، جاهزا للعرض ، وذلك بعد الانتهاء تماما من مرحلة ما بعد الإنتاج للفيلم. وقال المخرج مهدي علي علي خلال حديثه لـ(الشرق) : إن مضامين الفيلم الجديد تمثل الواقع كمسرح مكشوف والمسرح المكشوف كواقع ، بحيث يحول السرد البصري للفيلم الواقع الحياتي إلى مسرح ، كما يحول المسرح المكشوف إلى فضاء ينبض بالحياة ، مشيرا إلى أن العمل الفني سيخلق تساؤلات عند المشاهد عندما يبصر انعدام الحوار والتفاهم بين أفراد الأسرة الواحدة ، عبر تعزيز سلطة الرجل على المرأة وتضييق الفضاء للتعبير عن صوتها الداخلي والإفصاح عن مشاعرها ، لافتا إلى أن هذا المناخ يخلق عواقب غير مرضية لمفاهيم أفراد الأسرة الواحدة. مرحلة جديدة وأعرب المخرج مهدي علي عن سعادته بالنتائج التي حققها الفيلم الجديد قائلا: دائما ما نحلم بعمل يصل إلى مستوى الكمال ، ولكن الكمال صعب المنال ، معبرا عن سروره بهذا العمل الذي يصنع لمرحلة جديدة في اختيار أسلوب سردي بصري مختلف عن أفلامي السابقة ، موضحا أِن فيلم المسرح المكشوف يتوفر فيه عناصر بصرية تمزج الطابع الكوميدي والشعرية معا في لوحات فنية، كما أعرب علي عن تطلعه بأن ينال الفيلم إعجاب الجمهور ، منوها بأن حصول أي فيلم على جائزة في مهرجان مرموق ، يعطيه مساندة كبيرة في المشاركة في مهرجانات أخرى، كما يمنحه فترة طويلة للعرض. وتوجه المخرج علي بالشكر إلى إدارة المؤسسة العامة للحي الثقافي كتارا لسماحها بتصوير الفيلم في الشارع الرئيسي للحي الثقافي كتارا وإغلاقه خلال فترة التصوير ، مما أعطى الحرية لطاقم التصوير في التنقل بين اللوحات الفنية وعدم تأثير حركة مرور السيارات على فريق العمل ، مضيفا أن هذا القرار كان له التأثير الايجابي على محتوى الفيلم ، مشيرا إلى أن التصوير تم أيضا في أروقة كتارا وبين مبانيها الداخلية وفي المسرح المكشوف الصرح البارز في الحي الثقافي ، مؤكدا أن الفيلم أصبح جاهزا للعرض بعد الانتهاء تماما من مرحلة ما بعد الإنتاج للفيلم ، حيث تم تصميم وتركيب الصوت ، وأيضا المعالجة اللونية في العاصمة اللبنانية بيروت. التقنيات الفنية وعن التقنيات الفنية التي استخدمتها في الفيلم ، قال المخرج علي : لم يحتاج السرد البصري للفيلم تقنيات سينمائية معقدة، حيث قمت باستخدام الكاميرا لأحكي القصة مع إضافة المؤثرات الصوتية فقط ، كما ركزت كثيرا على اللقطات الواسعة ، محاولا الكشف عن قصة الفيلم عن طريق حركة الممثلين وتفاعلهم ، وبإضافة مؤثرات صوتية مختارة من بيئة المكان على أحداث الفيلم ، موضحا أن المؤثرات الصوتية هي اللغة المحكية بين مكونات اللقطة السينمائية وإظهار تفاعل الممثلين مع بعضهم البعض. وكشف عن أن الفيلم شارك فيه مجموعة كبيرة من محبي السينما ، حيث ساهموا بإنجازه وكانوا جميعا متعاونين مع فريق العمل بشكل فاق التصور، مشيرا إلى أن معظم المشاركين ، يقف لأول مرة أمام الكاميرا السينمائية ، مؤكدا أنه تحمل هذا القرار الصعب بعدم استخدام ممثلين محترفين ، لإيمانه بأن محبي السينما في قطر لديهم الاستعداد والالتزام بإعطاء جزء كبير من أوقاتهم للمشاركة في الأفلام السينمائية القطرية دون مقابل مادي ، إيمانا منهم بدور الفن السابع وتأثيره في تكوين تصورات المجتمع. وأشار إلى أن بطولة الفيلم هي بطولة جماعية لأسرة تزور الحي الثقافي كتارا أمام عدسات مصورة محترفة ، حيث يمثل دور رب الأسرة الفنان عبد الله غيفان ، أما أفراد المجموعة النسائية فتؤديها الفنانات زويا وسناء الحبيب ونور عبد العزيز وخلود الأنصاري ، فيما تلعب الفنانة عهد حسان دور المصورة المحترفة. فيلم قصير أوضح المخرج مهدي علي أن فيلم المسرح المكشوف ينتمي لفئة الأفلام القصيرة ، فمدته لا تتجاوز الـ17 دقيقة ، وهو من إنتاج مؤسسة الدوحة للأفلام ، وحصل على منحة من صندوق الفيلم القطري الذي وفر الكادر البشري الفني والأجهزة التقنية المتوفرة لدى المؤسسة لإنتاج الفيلم، مقدما شكره للجميع لتعاونهم المثمر في انتاج هذا الفيلم ، معربا عن تطلعاته بأن يشارك الفيلم في المهرجانات السينمائية العربية والعالمية ، وذلك من أجل أن يشاهد الفيلم أكبر قاعدة جماهيرية ، منوها بأن الافلام القطرية القصيرة تلقى رواجا في المهرجانات والمحافل الدولية. رصيد فني قال مهدي علي إن رصيده من الأفلام القصيرة وصل حتى الآن إلى خمسة أفلام قصيرة ، مشيرا إلى أنه من خلال مؤسسة الدوحة للأفلام قام بإنتاج واصدار العديد من الأعمال السينمائية التي يعتبرها متميزة وشاركت في الطفرة السينمائية التي تشهدها الحركة الفنية القطرية ، لافتا إلى وجود نخبة من الشباب القطري المبدع والقادر على الإبداع والابتكار والعطاء في مجال السينما ، عبر تقديم أفلام سينمائية متميزة.

الإبداعات القطرية الشابة تؤسس لحوار سينمائي عالمي آمل أن نرى إنتاج أفلام سينمائية طويلة في قطر قريباً لولا دعم الدوحة للأفلام لما تحققت نهضة سينمائية في قطر الفن السابع نجح بقوة في اجتذابي من الهندسة أكد المخرج مهدي علي على أن السينما القطرية ستدخل قريباً مرحلة إنتاج الأفلام الطويلة، لافتا إلى أنها تؤسس لحوار سينمائي مع العالم يرتقي بالأفكار والقيم. وأشار علي خلال حوار مع الشرق إلى أن هناك جيلا من الشباب القطري من صناع الأفلام يبشر بالخير، لأنه يمتلك الموهبة الحقيقية وقادر على الإبداع وتقديم أعمال سينمائية متميزة، منوها بأن هذا الجيل يعمل على تأسيس سينما قطرية جادة تسهم في تنشيط الحركة الفنية وإثراء المشهد الثقافي في قطر . تاليا.. تفاصيل الحوار : حدثنا عن بدايات مسيرتك الفنية؟ البداية كانت مع الفن المسرحي، حيث شاركت في سن مبكرة بأعمال مسرحية بتشجيع من شقيقي حمد وحافظ، أما عالم السينما فتعرفت عليه من خلال شاشة التلفزيون، حيث لم يكن في قطر خلال الثمانينيات من القرن الماضي سوى دارين للسينما، وقد تسنى لي التعرف عليها في سن الـ 13 عاما خلال أيام الأعياد، هنا اكتشفت أن لدي رغبة شديدة ورابطاً قوياً بهذا الفن، آنذاك راقتني فكرة أن أصبح مخرجاً سينمائياً. الفن السابع جذبني هل توجهت لدراسة السينما فيما بعد ؟ عند تخرجي من الثانوية، أشار علي بعض الأصدقاء الى أنه لا مستقبل أمام ولوجي عالم السينما، فغيّرت حقل دراستي والتحقت بكلية الهندسة الميكانيكية، إلا أن الفن السابع ظل يجذبني بقوة إلى عالمه، فبدأت بتعلم أصوله من خلال الالتحاق بالدورات كالكتابة السينمائية، كما واصلت حضور المهرجانات السينمائية، حتى حدثت النقلة النوعية في حياتي عبر التحاق أخي حافظ بدراسة السينما في أمريكا عام 2000 ، وعندما زرته تعلمت منه فن المونتاج السينمائي، وفي غرفة المونتاج بدأت علاقتي بالكاميرا، ثم قررت أن أغير مجال عملي من الهندسة الى السينما. في أي جهة عملت فيها لتنمية هذه الهواية وصقلها ؟ بداية عملت في قناة الجزيرة للأطفال التي وجدت في القائمين عليها كل الاهتمام والرعاية، إذ وفرت لي الإدارة فرصة دراسة السينما في فرنسا، وعلى أثر ذلك قمت باطلاق العديد من الأعمال السينمائية التي لاقت كل النجاح والإعجاب خلال مشاركتي بها في المهرجانات الدولية، حيث كنت من أوائل السينمائيين القطريين الشباب. ما هي الأعمال المميزة التي قمت بإنتاجها وإطلاقها ؟ أصدرت فيلماً وثائقياً قصيرا عام 2007 بعنوان (انتماء)، يتحدث عن قضية الارتباط بالأرض من خلال قصة أسرة فلسطينية تتعرض لاخلاء البيت نتيجة ارتفاع الإيجارات لكنها تبقى متمسكة بدافع الانتماء والارتباط القوي بالأرض التي تقيم فوقها، وبعد انتقالي للعمل في مؤسسة الدوحة للأفلام عام 2012 تحملت مسؤولية العمل في البرامج التعليمية بالمؤسسة . شباب مبدع كم رصيدك من الأفلام حتى الآن ؟ عملت خمسة أفلام قصيرة، ومن خلال مؤسسة الدوحة للأفلام قمت بإنتاج وإصدار العديد من الاعمال السينمائية التي اعتبرها متميزة وشاركت في الطفرة السينمائية التي تشهدها الحركة الفنية القطرية، ولا بد أن أشير إلى أن هناك نخبة من الشباب القطري المبدع القادر على الابداع والعطاء والاستمرار في مجال السينما وتقديم أفلام سينمائية متميزة . لغة الصورة في حوار سابق أشرت إلى ندرة كتاب السينما القطرية الطويلة، كيف يمكن معالجة هذا الأمر ؟ في الحقيقة، الأمر يتعلق بالجانب التقني، فالكاتب القطري بحاجة لنفس طويل في الكتابة للأفلام الطويلة واكتساب المزيد من اللياقة فيها، فالكتابة للأعمال الطويلة تتطلب من الكاتب ترجمة لغة الصورة، عبر كتابة عشرات الصفحات، حيث تنقل كل منها مشهداً بصرياً، هناك العديد من الكتاب حاولوا الكتابة لكن نقلاتهم بالحبكة القصصية كانت حوارية وليست بصرية، الأمر يحتاج إلى مزيد من التعلم واكتساب الخبرة. المبدع القطري هل ترى أن الجهود يجب أن تصب على الكتابة للسينما الطويلة حتى تنسجم وتواكب ما تشهده الثقافة القطرية من نهضة كبيرة؟ هناك تجارب عديدة لكنها لا ترقى لمستوى الأفلام الطويلة لأنها تحتاج الى تطوير في السيناريو، وليس بعيداً وصولنا الى مرحلة سينما الأفلام الطويلة، ولا أعتبر القضية أن تكون لدينا سينما قطرية منافسة، بقدر ما يجب أن تتوافر لدينا أعمال قطرية فنية تعبر عن قضايا إنسانية في هذا الفضاء الذي نعيش فيه، والمبدع القطري يمتلك كل المقومات ويستطيع تأسيس حوار سينمائي من أجل الارتقاء بالقيم والأفكار ويتشارك بها مع العالم . سينما هادفة ما هي تطلعاتك للمستقبل هل سيكون للسينما القطرية مكانة مميزة في الأيام القادمة؟ لا شك، فالمواهب القطرية الشابة متوافرة وتبشر بالخير، بتأسيس سينما جادة وهادفة، وهذا هو هدف وجود مؤسسة الدوحة للأفلام التي تسهم بفاعلية في تنشيط الحركة السينمائية القطرية وإثراء المشهد الثقافي في الدولة عبر اعمال ومشاريع متميزة، نأمل من خلالها تأسيس حوار إنساني وحضاري بين الثقافات. دعم مؤسسي باعتبارك من جيل الرواد الشباب، هل أنت راض عن الخطوات التي قطعتها السينما القطرية؟ أستطيع أن أقول لولا الدعم الذي تقدمه مؤسسة الدوحة للأفلام لما تحقق هذا الحراك السينمائي ولم تكن تلك الملتقيات والمهرجانات التي نشهدها الآن، وخاصة الدعم الذي يتلقاه صناع الأفلام الشباب الذين يودون طرح قصصهم وقضاياهم من خلال أعمال إبداعية متميزة، أما السينما القطرية، فلا تزال فتية وفي طور مرحلة الأفلام القصيرة.

السينما القطرية مازالت في طور إنتاج الأفلام القصيرة أميل في أعمالي الفنية إلى السينما الشعرية الصدق والإقناع من معايير العمل السينمائي الجيد أكد المخرج السينمائي مهدي علي علي أن السينما القطرية نجحت في ميدان الأفلام القصيرة التي تعبر عن تجارب السينمائيين الشباب في مجال السرد البصري ، لافتا إلى أن هذه الأفلام باتت تتميز بجودة المحتوى وتصل إلى قطاع كبير من الجمهور. وأشار خلال حواره مع الشرق إلى أن من معايير الجودة بالعمل السينمائي توفر الصدق في نقل أحاسيس اللقطة السينمائية والإقناع في تجسيد مفاهيمها ، منوها أنه ينحو في أعماله الفنية ، باتجاه السينما الشعرية التي تثير لغتها البصرية تأملات في الفكر والقلب . فيما يلي نص الحوار : ما الآفاق الجديدة التي يتوقع أن يقدمها مهرجان قمرة هذا العام ؟ قمرة ليس مهرجانا يحتفي بنجوم السينما على السجادة الحمراء أو يتنافس صناع الأفلام على جوائزه، إنما هو حدث سينمائي يلتقي فيه رواد السينما مع المواهب الجديدة الناشئة، للأخذ بأيديهم وإيصالهم إلى مبتغاهم، تمهيدا لانطلاقهم في عالم السينما، حيث يتلقى فيه المبدع آراء ونصائح وإرشادات لتحسين جودة مشروعه السينمائي، كما يتميز قمرة بعقده للقاءات مثمرة مع خبراء في عالم السينما، وشخصيا استفدت كثيرا من اللقاءات الجانبية مع خبراء قمرة في مجال التعرف على أساليب ومناهج الإخراج والكتابة السينمائية، وحظيت بصداقة مميزة مع بعض الرواد السينمائيين الذين قدموا لي توجيهات مفيدة بإزالة العقبات التي تقف امام مشروعي السينمائي القادم ذاكرة الآيفون والذي شارك السنة السابقة في قمرة في قسم تطوير الأفلام، وأسعى هذا العام للحصول على لقاءات مع القائمين على المهرجانات السينمائية لترويج فيلمي السينمائي القصير المسرح المكشوف والاستفادة من إرشادات وآراء المبرمجين ورواد الأفلام لتحسين جودته. نتائج جيدة -في ظل توفر الدعم الذي تقدمه مؤسسة الدوحة للأفلام، ما انعكاسات ذلك على المحتوى المقدم للجمهور؟ أعتقد أن قبول المهرجانات والمنصات السينمائية لعرض الأفلام السينمائية المدعومة من قبل المؤسسة ونجاح بعض هذه الأفلام في الوصول إلى عدد كبير من الجمهور، خير دليل على النتائج الجيدة التي يجنيها صانع الأفلام في تطوير جودة المحتوى لعمله السينمائي، ونشاهد ذلك من خلال الأعمال المشاركة في مهرجان أجيال السينمائي، وما تشهده من نقاشات وحوارات إيجابية حول مضامين هذه الأفلام. البعد الإنساني إلى أي مدى تعبر السينما القطرية عن قضايا الواقع المحلي؟ الإنتاج السينمائي المحلي مازال في طور انتاج الافلام القصيرة، وهذه الأفلام تعبر عن تجارب السينمائيين في مجال السرد البصري و القدرة على التعامل مع الكاميرا في خلق صور تحكي حكاية بصرية، فإذا كانت هذه الحكاية تتضمن قضية إنسانية شخصية من المحيط المحلي، أحدثت تأثيرا في المجتمع لمدى قصير، أما المحكيات البصرية الرئيسيّة لأي سينما فهي الافلام الطويلة، وعلى حسب صدقية الفيلم السينمائي الطويل الحامل لهموم الجمهور يبقى تأثيره على مدار السنين، وعندما نريد ذكر الأفلام السينمائية في الساحة العربية نذكر الأفلام الطويلة ولا نذكر الأفلام القصيرة، فندرة الكتاب السينمائيين القطريين قلل من سرعة ظهور الأفلام الطويلة . جماليات السرد البصري برأيك ما هي معايير جودة العمل السينمائي ؟ أن يكون الفيلم صادقا ومقنعا، صادقا في نقل أحاسيس اللقطة السينمائية، ومقنعا في تكوين مفاهيم اللقطة السينمائية، وبالإضافة إلى جمالية عناصره التي تدعم السرد البصري، أميل كثيرا إلى السينما الشعرية التي يخلق منحنى السرد البصري بها تأملات في الفكر والقلب مثلما تخلق القصيدة الشعرية تأملات ذهنية ومشاعر في عقل ونفس المتلقي. ما هي التحديات التي تواجهها السينما القطرية في مجال التوزيع والانتشار ؟ بالنسبة للافلام القطرية القصيرة فهي تلقى رواجا في المهرجانات و المحافل الدولية و هذه حدودها الحالية، وأتمنى عرض هذه الأفلام في صالات السينما أو في القنوات التلفزيونية المحلية لتصل إلى عدد أكبر من الجمهور. تجارب قطرية ما مستوى الاستفادة من وسائل التواصل الاجتماعي والمنصات الالكترونية، في تعزيز ثقافة السينما في قطر؟ -المنصات الالكترونية توفر فضاء لعرض التجارب السينمائية القطرية القصيرة، وتوفر فضاء للنقاش حول مضامين هذه التجارب، وتساعد وسائل التواصل الاجتماعي على خلق نوع جديد من الترويج لمحتوى بصري قبل انتقالها الى صالات العرض، وهذا ما حدث في المجال المسرحي من بعد عرض محتوى فني في الفضاء الالكتروني ونجاحه في الوصول الى عدد كبير من الجمهور تم الانتقال الى فضاء خشبة المسرح، وهو ما لاحظناه مع العمل المسرحي شللي يصير، وارى ان هناك أعمالا فنية محلية أخرى على الفضاء الالكتروني، تستحق ان تنتقل الى الفضاء السينمائي أو المسرحي، وهذا النوع من الترويج يسمى بترانزميديا. مشاريع جديدة ما هي مشاريعك الجديدة ؟ أعكف حاليا في مونتاج الفيلم القصير المسرح المكشوف الذي تم تصويره مؤخرا وهو من بطولة الفنان عبدالله غيفان، وايضاً انا بصدد اعادة صياغة كتابة سيناريو فيلم طويل بعنوان دريمة يتحدث عن أسباب ظاهرة الطلاق من وجهة نظر طفل، وبالنسبة لمشروع الفيلم ذاكرة الآيفون مازال في مرحلة البحث والتكوين.